鉴赏: |
《丘比特的胜利》是一幅非宗教作品。画面中的丘比特是一个顽皮的小小少年模样,他的左腿搭在台边,左手背在身后,右手握着箭,快乐地肆无忌惮地坏笑着。在少年右脚旁的地上,满是被他破坏掉的物品:各种乐器、乐谱、曲尺、书本等等。画面中场景的布置,一如画作标题所示,充满象征的意味。作家仿佛通过它在告诉人们,人类只需要服从于自身的欲望,而不必遵守任何法律、制度和道德的约束。在画家看来,爱是人的一种肉体需求,虽然它是世俗的,但却有强大的征服力,它的能量远高于那些虚伪与繁琐的所谓知识。
作者运用很强的光把丘比特突出出来,使小男孩的形体显得极为真实。特殊的明暗光影法把多余的东西隐进阴影之中,使构图变得简洁、单纯。这种强调明暗对比的画法,是卡拉瓦乔独创的技法,对后世的绘画具有深远的影响。
虽然画中的丘比特显得极为真实而活泼,形态自然清新,处处洋溢着一种亲切感。但对于当时的人们来说,这个身体全裸,随意微笑着,脚踩战争与和平的象征物的少年,完全颠覆了爱神的形象,因此难以接受。在那个精神被禁锢的年代,这幅画一完成就被认为是一幅大逆不道的作品,以至于收藏它的人不得不将它藏在自己卧室的暗墙里,不敢拿给别人看。然而,卡拉瓦乔带来的激进的自然主义,兼具近乎物理上精确的观察和生动甚至充满戏剧性的明暗对照画法,却让人沉溺、爱不释手。在卡拉瓦乔看来,这种风格是达到真实性和灵性的工具。 |