红色、光线…那些伴随玛歌·霍夫一生的温暖

发布时间:2021-08-05    

玛歌·霍夫(Margo Hoff)这位鲜有人研究的杰出艺术家在平淡而非戏剧化的现实中找到了魔法。


1933-1960年,在霍夫一直居住的芝加哥,她找到了自己作为艺术家的一面。她在这里学习,也在芝加哥艺术博物馆和其他地方参展。她略显超现实的具象作品也与诸如葛楚德·阿伯克龙比(Gertrude Abercrombie)、伊万·阿尔布莱特(Ivan Albright)等芝加哥同时代艺术家截然不同,令她吸引了大量的关注。


“影响我的是岩石、野草、飞机上俯瞰的风景、河川、地铁、森林、机械、各种光线、红的东西,还有想象。”——玛歌·霍夫


1945年霍夫在芝加哥艺术博物馆的“芝加哥与周边”(Chicago and Vicinity)展上赢得了人生中众多奖项的第一个。那时,受到包括弗里达·卡罗(Frida Kahlo)和迭戈·里维拉(Diego Rivera)等1930年代以来墨西哥画家的启发,她的风格以具象为主,更多影响她的是大卫·阿尔法罗·西凯罗斯(David Alfaros Siguieros)和何塞·克莱门特·奥罗斯科(JoséClemente Orozco)的壁画。她的线条清晰,装饰夸张,正如她第一件被芝加哥艺术博物馆收藏的作品《谋杀秘密》(Murder Mystery)一般。


直至1955年,霍夫的作品在巴黎维尔登斯坦画廊(Wildenstein Galleries)首次亮相,从而获得了显著的国际声誉。1960年,霍夫离开芝加哥前往纽约后,创作风格从具象转向抽象,她放大了对图案和颜色的兴趣,并将其作为非客观绘画的基础。霍夫在纽约生活和工作,创作版画、拼贴画、油画和纺织品,直到2008年去世,享年96岁。按照霍夫的遗愿,她的骨灰被送回芝加哥,安放在格雷斯兰公墓,葬在她的丈夫旁边。

艺术与“灵感”无关。它更像是一种持久的温暖。这是一条路,看不清前方。——玛歌·霍夫

来源:芝加哥艺术博物馆AIC