张大千 岁朝清供
画角声中旧岁除，新年喜气满屠苏。
阳和忽转冰霜后，元气更如天地初。
晚色催诗归草梦，春光随笔上桃符。
闭门贺客相过少，静对梅花自看书。
《岁朝》一诗出自宋朝诗人真山明，较为形象地描写了古人正月初一“岁朝”的景象。
清供是指在室内放置在案头供观赏的物品摆设，主要包括各种盆景、插花、时令水果、奇石、工艺品、古玩、精美文具等等，可以为厅堂、书斋增添文化气息。 “岁朝清供”是能够体现文人逸士的雅趣和情怀，也十分受普通大众的喜爱。
中国古代，将正月初一称为“岁朝”。一些士绅雅客在此日喜欢将花卉、蔬果、文玩供于案前，以在寒风凛冽的严冬里显示生机盎然的春意，祈求新的一年里好运连连，平安吉祥，被称为“岁朝清供”。此俗始于唐朝。后来文人们便将摆在窗前几案上的物品描绘成画挂于墙上，意在祈福纳祥，此类画作被称为“岁朝图”，通常以静物画的面貌出现，采用的画法也是写生画法，形象逼真，内容也是冬天不易看到的花卉、果蔬为主，有的还配以贺岁诗词，通过画中物品的名称谐音、民俗寓意或历史掌故来表现一个美好的新年祝福。
岁朝图卷 仇英（款）94×176cm绢本设色 中央美术学院美术馆藏
《岁朝图》本是文人墨客玩的一种雅事。到了北宋时期，宋徽宗赵佶是一位书画大师，每逢春节将临，乃命宫廷画院的画师们描画冬季不能见到的花卉禽鸟，陈列宫中，以增添岁朝的春色和喜庆气氛。于是“岁朝图”便成为皇宫中“宠物”。
北宋 赵昌 岁朝图 绢本设色 103.8×51.2cm台北故宫博物院藏
北宋宫廷花鸟画家赵昌的《岁朝图》是流传至今最早的一幅，现藏于台北故宫博物院，竖轴，绢本设色，纵103.8厘米，横51.2厘米。画湖石、立石两座，前后左右茂密地穿插了梅花、水仙、茶花、长春花，以朱砂、白粉、胭脂、石绿画成，再用石青填底，色彩明丽，显得富丽堂皇。
明 朱见深 岁朝佳兆图 纸本设色 59.97×35.50cm北京故宫博物院藏
明代第八位皇帝宪宗朱见深也是一位画家，才思敏捷，善画神像、牡丹、金瓶、梅竹菊等。明成化十七年（1481年）岁首，35岁的朱见深面对内地灾情不断，边防威胁迭起，创作了一幅《岁朝佳兆图》，以表达祈祝“如意年年百事宜”的美好愿望。该画纸本设色，纵59.97cm，横35.50cm，现藏于北京故宫博物院。画中钟馗面似锅底，须髯如虬，破帽蓝袍，双目圆睁，紧盯前方，右手持如意，左手扶在小鬼的肩头，尽管面目狰狞，形象丑陋，但神情威武严峻，气势凛然；身旁的小鬼双手高举着托盘，盘内放着柏枝和柿子，寓意“百事如意”；画的左上方飞舞的蝙蝠，可视为“福来”和“福从天降”的佳兆象征。此图为朱见深传世人物画佳作之一，画法老练，布局谋篇极见巧思，画中人物造型生动夸张，颇有动感，五官造型准确，眉目须发均以细笔勾描，面部以淡彩晕染出凹凸，眼目极其传神，线条简劲流畅，衣纹的勾描顿挫有力，设色淡雅，笔墨精到，反映了这位皇帝画家的娴熟技能及其独特的艺术追求。画幅右上方有朱见深御题“柏柿如意”诗一首：“一脉春回暖气随，风云万里值明时。画图今日来佳兆，如意年年百事宜。”
清代 爱新觉罗·弘历 庚辰岁朝图 90×50cm
到了清代，宫廷中盛行“岁朝图”，每逢新春，御用画师们要按时呈献岁朝佳作，以供宫室春节点缀之需。擅长绘画的皇亲贵胄、朝廷词臣们也以这种形式向皇帝恭贺新禧，甚至皇帝本人也亲绘“岁朝图”，表达新年的喜悦和祝福，一向酷爱书画的乾隆皇帝就善于画此图，收藏在清宫中的御笔“岁朝图”达数十幅之多。乾隆二十五年（1760年），49岁的弘历画了一幅《庚辰岁朝图》，纵90cm，横50cm。画面为一块耸立的奇石和盛开的水仙花，生机勃勃，似有暗香袭来。此图为墨笔，运用西洋画法，明暗立体效果明显。诗塘上题“韶华”二字。自题诗文：
“腊半发青阳，晓春萃百祥，十干周复始，又庆值金穰。东陆延禧肇，西师告武成，南端双凤阙，北拱万年清。噜斯讷黙会文同，测景详求昏旦中，从此凹睛凸鼻軰，一齐受吏验东风。”
清代 郎世宁 乾隆帝岁朝行乐图 绢本设色 305.5×206cm北京故宫博物院藏
清宫中的外籍画家郎世宁是绘制《岁朝图》的高手，他在传统中国画中融入了西画的元素。有时皇帝还会下旨点将，令其于腊月二十五日之前完成《岁朝图》的绘制。如郎世宁等合绘的《乾隆帝岁朝行乐图》，则是描绘辞旧迎新的庆贺祝拜场景的“岁朝图”，表现了乾隆皇帝在新年与子女团聚玩乐的情景。该作绢本设色，纵305.5厘米，横206厘米，北京故宮博物院藏。画中后宫内宫灯高悬，松柏挺拔，修竹茂密，梅花盛开，庭院敞轩的柱上贴着春联，乾隆帝面目慈祥，手持如意端坐廊下，子女和宫人分立两侧，有的端来了寿桃，有的燃放鞭炮……体现了皇宫里过大年喜庆祥和的热烈气氛，表现了乾隆帝身为人父的温情爱意，以及与诸皇子之间的融融亲情。
齐白石 新喜 纸本设色 88.13×48.1cm
现代绘画大师齐白石将宫殿庙堂中的“岁朝图”挂到了寻常百姓之家。齐白石出生于农家，早年干木工，后以卖画为生。擅画花鸟、虫鱼、山水、人物，书工篆隶，取法于秦汉碑版，行书饶古拙之趣，篆刻自成一家，善写诗文。更难能可贵的是他的画接地气，有浓厚的乡土气息、纯朴的农民意识和天真浪漫的童心。他笔下的“岁朝图”增添了泥土味和民俗特色，接近生活，接近民众。画中除了代表吉祥富贵的玉兰、牡丹、海棠等花卉外，还加入了红灯笼、红柿子、红对联、红鞭炮、酒壶、酒杯等民间用品，表示大年新春的到来。白石老人画有很多“岁朝图”，但题款“新喜”者甚寡，这幅《新喜》图为白石老人93岁所作。此画纸本，设色，立轴，纵88.1厘米，横48.1厘米，在白石老人的多个版本的画集中均有著录。此画构图平实，一个普通的花瓶中插着几枝怒放的红梅，梅开百花之先，独天下而春，作为传春报喜、吉庆的象征，从古至今一直被中国人视为吉祥之物，梅花的五片花瓣喻指“五福”。五个红彤彤的柿子，看似随意排列，实则错落有致。花瓶寓意“平安”，柿子寓意“事事”，红梅寓意“喜庆”，三件物品组合于一画之内，有“事事平安喜庆”吉祥之意。花瓶旁摆着一把酒壶，其上有朵朵祥云和飞翔的龙，两只酒杯在红柿两侧，一挂褐赭色的鞭炮，斜斜指向画面左下角，增添了节日气氛，令人想起王安石的“爆竹声中一岁除，春风送暖入屠苏”的诗句。整幅画的主色调为红色，呈现热烈、喜庆的气氛，洋溢着一股温暖的情调，就连“甑屋”印也是朱红色，可见白石老人的喜悦之情和新年祝福之真诚。图中的花瓶、梅枝、酒壶、酒杯与鞭炮均用粗笔勾勒，梅花瓣与柿子则为没骨法，两种画法结合巧妙，使线条与块面、色彩与水墨、骨力与韵致相得益彰，浑然天成。白石老人凭借自己高超的笔情墨韵，以独特的经历、性格、感觉、趣味和文化背景所形成的笔墨语言，赋予作品质朴而热情的生命力。
来源：美术报
